11月30日，本文发布时间，电视剧《我是刑警》已经更新至第7集。诚如我昨天的剧评分析文章所言，马苏角色，并非实现反转，她并非是犯罪分子当中的一员。这种处理方式，保障了剧作的真实性，同时，也因为这个女性角色的出现，让这个故事自带着反思性，尤其是生存之多艰的反思。
与此同时，经过7集剧情，我们也会发现，于和伟老师演的戏，非常好看，而且这种好看，是可以找出原因来的。比如说，第6集的内容当中，于和伟角色的战友牺牲了，男主角和同志们在战友的墓碑前演唱歌曲并且哭泣的表演，就很好地说明了，为什么于和伟老师的表演能够让一部电视剧变得更好看。
如果我们只从剧本角度来讲，这场戏，是不会出彩的。为什么呢？战友牺牲，墓碑前，大家唱歌、落泪、缅怀。这场戏，是典型的情绪表现戏份，并且集中歌咏了公安干警无私奉献、不畏牺牲的精神。这种歌咏式的戏份，往往会出现为歌咏而歌咏的问题，最终，造成观众们审美疲惫。
电视剧《我是刑警》的第6集和第7集的内容当中，在剧本层面上，有大量的这类为歌咏而歌咏的戏份。这样的戏份如果在短时间的剧情内容当中堆积过多的话，就会冲淡情绪表达，让观众们从亢奋状态变为疲惫状态。最终，歌咏无法实现自己的目的，疲惫反倒是成为观众们的观看常态了。
这个时候，就体现好演员的水平了。歌咏类的内容，实际上是放大人性的光辉，这是源于人性并且大于人性的。一直开大光圈的话，观众们的眼睛和头脑都会疲惫。这个时候，如果演员在表演具体桥段的时候，把大光圈调成小光圈，效果就不一样了。我们来看看第6集当中于和伟哭着唱歌的戏份，就会发现这种技巧的具体表达。
他不好好唱歌啊！他嗷嗷叫唤着唱歌啊。这是什么表演？这是给角色制造主旋律正能量之外的缺陷和弱点的表演啊。通过于和伟的这种嗷嗷叫唤着哭着唱歌的方式，角色有了主旋律正能量之外的作为普通人的情绪。很多时候，主旋律和正能量是具备普通人的情绪的，取而代之的，是集体情绪和崇高情绪。于和伟这么表演，就让个人情绪大于了集体情绪。这么一来，个人主义就占了上峰了，这个人，就有缺陷了。
这个角色一有缺陷，这个角色反倒是真实了。主旋律正能量的作品当中，角色塑造的时候，往往没有缺陷。比如说，我前几天一直批评的《故乡的泥土》，女主角就是典型的完人，没有任何缺陷，最终造成的结果便是，这部戏虚假非常，悬浮得很。《我是刑警》这部电视剧，在剧本层面上，也并未给男主角制造太多的性格缺陷。这个时候，就给演员发挥的空间了。
您看看，一个缅怀牺牲同志需要认真唱歌的时候，于和伟表演出来，就是一个不好好唱的角色啊。这是演员自己发挥出来的表演。很少有演员会有这种表演意识。绝大多数的演员，都是剧本要求怎么表演，自己就怎么表演，不会去做减分项的内容。于和伟通过这种不好好演，实现了加分。
类似的表演，还出现在《觉醒年代》当中，于和伟去实现陈独秀这个角色的时候，也是通过自己的表演，来给这个角色找一些缺陷美。缺陷，是美呢，还是丑呢？咱们很多不懂行的剧本，也知道角色不能塑造成为完人，需要有缺陷。但是，这些不懂行的剧本不知道，缺陷，不是硬伤，而是正向价值同时存在的一些瑕疵。反例，《故乡的泥土》当中，老支书反对包产到户，那就不是缺陷，而是硬伤。是不美的。
《觉醒年代》当中，于和伟塑造的陈独秀角色，没事儿就吃花生米。剧本层面上，这个角色干得可都是大事情。但是，表演层面上，就是可以用这种不严肃，来实现缺陷美。越是不严肃，就越是美。崇高的内容，没必要吊着嗓子喊崇高，反倒是稀松平常着来，成就了这种美。
于和伟的这种表演，值得很多实力派演员们学习，尤其是那些天天演主旋律、正能量的演员们学习。（文/马庆云）